辩证法在声乐教学中的心得体会

辩证法在声乐教学中的心得体会

做任何事情都把握好度,只有这样才能符合事物的规律,取得应有的效果,声乐教学也不例外,同样得遵循事物的规律把握好度,辨证法在声乐教学中起着重的作用
关键词辨证法;声乐教学

简单的说,辨证法的意思就是我们看问题不能只看它的一面,应当全面地看问题;同时也不能走极端,过犹不及,更不应该看问题绝对化,孰不知,福祸相依,好与坏是是事物的两面,适度则好,过了则坏。其实真理与谬误往往只有一步之遥,有利的条件中藏有不利的因素,不利的条件中有好的因素,全靠我们怎样去看,怎样去调配,事物是对立统一的,也即是它的辨证性。辨证法贯穿在声乐教学的多个方面,主体现在

一、声乐演唱中

首先,一个歌手上台演唱,你的步伐就体现着辨证性,你饿步伐应该适度,既不能太快也不能太慢,走的太快会给人准备不充分、慌乱的感觉;走的太慢,会让人觉得拖沓不积极,所以,应当适度,让人感到自信热情即可。
还比如鞠躬,同样也是不能鞠太深,太深让人觉得你在讨好观众,亦不能太过浅太随便,这样会显得你目中无人,不把观众放在眼里,你不尊重观众,他们也不会尊重你,这样良好的交流就不存在了,所以,我们的歌者在台上应当不卑不亢,谦恭有礼。
在声乐演唱中,不能太过紧张,以致满头大汗、忘词、声音紧绷、止调、破音也不能太松,心不在焉,过门完了还未进,或节奏错乱,给人以昏昏欲睡之感。应当不急不躁、有条不紊,做到积极地放松。亦不能情绪太过激动,这样有时声音不易控制,音形会走样,音高也会不准。情绪太松又不能把观众带入情境中,因此,这也体现着辩证法。

二、在发音过程中

在我们的周围,我们听到过多声乐的理论,他们或有理或无理,但都往往自成一家、不可攻破。在我们的耳边也听到过各种声音,或尖或粗,或暗或虚。为什么我们的声音大都市至于完满,我想更多的是因其追求片面、某一点、某一个局部而无整体所致。
比如有的同学,声音太白,没有共鸣,高音或是上不去,或是干瘪,这就是用声带过多所致,这应该加进共鸣,以求平衡。另外,有的同学,中低音区用真声,到高区也得有真声,辩证用嗓,不得不用,也不是滥用,而是巧用,巧妙地与腔的共鸣和气息结合起来,达到辩证统一。
推而广之。发音不仅仅是嗓子的事,而是全身的参与,蝗个身体都是发音器官,都是共鸣箱。发音的过程,这样才能做到松弛自然。该用的用,不该用的不用,用对了全对,用错了全错。

三、在呼吸应用中

呼吸是歌唱得动力,没有呼吸的支持,歌唱就无法进行下去。关于呼吸,有很多提法,但都一致认为解决了呼吸,就解决了歌唱。关于呼吸的理论,总结起来一共有三种说法,即胸式呼吸、腹式呼吸、胸腹式呼吸。有的人用腹式呼吸过多,结果是造成喉咙的紧张,然后是声音的紧张,嗓子负荷的加重,从而造成对嗓子的损坏。有的人用腹式呼吸过多,但又吸得过深过僵,吸得太死,缺乏流动。因此,我们主张胸腹式连合呼吸,以腹式呼吸为主,单纯的用某一种呼吸是错误的,在保证用小腹的前提下,但应用起来方便、自然。
事实上,歌唱呼吸只是生活呼吸的扩大化,任何违背于生活呼吸的理论、方法都是错误的。我们生活中的呼吸就很自然,歌唱也是这样我们说话是多么的自然,唱歌也是这样的。所以呼吸最后达到的境界也应该是好用、自然,同理,艺术的最高境界也应该是自然,任何做作的、不舒服的动作都是错误的,靠小腹的支持,但又不能过头。

四、在教学过程中

每个老师都想出成绩,每个学生都想进步飞快。然而,路还得一步一步地走,因此,如何在双方的相互配合中体现辩证法,取得教学的效果这是至关重的。
教师没有必布置太多的曲目给学生,以期于让他突飞猛进。事实上,还不如求少而求精。更不应该猛练其高音,使之做不到准确,而伤害喉咙。学生亦不能急躁,每天的练习时间也不能过长,不只想唱大作品,而不是去唱小作品。只有把小作品唱好,把基础打好,把中低音区练好,才能有望继续提高。
总之,何谓声乐教学的辩证法,就是既反保守又反冒进,在综合平稳中前进,声乐的教学就是这样,只有慢慢来,切中害,追求自然平衡、整体,切不可追求片面。稳扎稳打、步步为营,才能真正取得提高、进步。